Goya en la historia del arte

En 1828 murió el pintor y grabador español, Francisco José de Goya y Lucientes. Goya está en la historia del arte porque desafió al poder y tuvo posiciones muy importantes y fuertes en este periodo.
Porque a él le tocó un periodo de crisis en España, en el que aparecieron republicanos, apareció la invasión de Napoleón a España. Apareció la lucha por el poder de la monarquía, la sucesión del poder de padre a hijo, apareció la Constitución de Cádiz en 1812 -una constitución republicana- y apareció por primera vez en España la abolición de la Inquisición. Goya estuvo metido en toda esa intriga política.
Y apareció él con una personalidad muy fuerte y con posiciones muy coloridas, muy sólidas y que expresó en su pintura.
Por ejemplo en La maja desnuda, él pintó desnuda a la Duquesa de Alba y cuando se le apareció la Inquisición y le dijo: “¿Qué estas pintando?”, él les mostró La maja vestida. Por eso hay dos majas, cuando aparece la Inquisición dijo: “¿Yo, haciendo desnudos? ¿De qué me están hablando?” Y les mostró La maja vestida. Un genio, un talento.
Hizo grabados que han perdurado en el tiempo y son bastante populares. No es difícil acceder a un grabado. Yo no sé de litografía y no sé exactamente cuántos procedimientos utilizó, pero sé que tuvieron mucha difusión y en cantidades interesantes e importantes.
Hay libros que completamente muestran los grabados de Goya y son originales. O sea que, también Goya hizo un aporte a popularizar el arte y tiene -yo lo he visto- alguna pintura que vos dudás si es un figurativo o si es un abstracto, porque te cuesta encontrar las figuras, si es que las tiene. O si es uno de los primeros abstractos que hay en la historia del arte.
La historia del arte la podés cuestionar porque es la historia que de alguna manera eligieron los galeristas, o que ha seleccionado –vamos a decirlo en términos fáciles de entender- la clase dominante que dijo: “Éstas son las pinturas”. Es la historia, el cuento, de las pinturas seleccionadas por la clase dominante, de las galerías y de los grandes museos. Porque no hay una pintura, alguien que figuren en la historia del arte y no esté en los grandes museos, no existe eso. La historia del arte son los pintores que están en los grandes museos, seleccionados por la clase dominante. Y generalmente, y casi en forma exclusiva, europeos, hombres, blancos. Luego esto se ha extendido de alguna manera a Nueva York, porque el centro era Europa, España, Londres y finalmente París y el Louvre. Pero después se extendió y Nueva York se convirtió en un centro importante de arte.
Goya en la historia del arte es uno de los que le tuerce el brazo a la historia del arte, no dejándose imponer los temas por la clase dominante, sino, que él impuso los temas. Es un poco lo que también hicieron Velázquez y los grandes pintores. También mencionamos a Leonardo da Vinci, quienes de alguna manera brillaron en la historia del arte y engañaron, torcieron el brazo, buscaron la vuelta para poder expresarse, ser ellos por encima de lo que mandaba el gobernante de turno, o el grupo dominante.
Y Goya es uno de estos grandes que pudo burlar a la Inquisición pintado lo que a él le parecía extraordinario, que era nada menos que la Duquesa de Alba, una mujer tan bonita.
Ése es Francisco de Goya y Lucientes.
Ahí en El Durazno, en la galería que se está por inaugurar, que ya podés ir a ver, funciona lo que yo llamo el “Octógono”, frente a la “Casa Suiza”. Hay algunos grabados de Goya. Está la firma de Francisco de Goya y Lucientes.
Podés ver pintado a Fernando VII, que muestra una banda con el emblema de los Borbones. En el Museo del Prado te asombrás y decís: “Es la bandera argentina”, porque es celeste, blanca y celeste. Pero es el símbolo de los Borbones.